本文目录一览：
- 1、动画大师今敏有哪些出色的作品？
- 2、求一部日本动画片的名字：主角是 两个小孩 名字叫做 黑 ，白 主题忧伤，黑 保护一座城市 ，白单纯善良
- 3、求《攻壳机动队》对《黑客帝国》的影响。
- 4、如何评价今敏导演的动画作品《妄想 *** 人》
动画大师今敏有哪些出色的作品？
如今一提到日本的动漫大师，大家之一反应就是宫崎骏。但是有一些低调的动漫大神中的大神反而却没有人知道。比如今敏就是日本动漫大神中的大神。金敏，享年仅46岁的日本漫画家和动画家，虽然英年早逝，但是他的作品无一不是巨作。
《未麻的部屋》是今敏的处女座。这部作品出现于1997年。并且富含着非常深刻的寓意。不少好莱坞导演都借鉴过这部都经典的动漫。甚至凭借着借鉴来的东西，创造出了不少优秀的电影作品。比如《梦之安魂曲》，搏击俱乐部，《黑客帝国》等等等等电影作品中都有这部作品的因素。
未麻的部屋讲述了身为歌手的女主转型成为一个演员的过程。人物在设定的上有精神错乱和人格分裂。这部作品可以说是寓意非常的深了。很难理解透，或者是说很难看懂。可能知名艺术家的作品或多或少都会有一些晦涩的因素。即使中人看不懂，但是并不能说明它是一部平庸的作品。毕竟天才的作品总是不被世人所理解。而且平庸的人也总是理解不了那些有才华的人的脑回路。古往今来都是如此。每一个大师他刚开始创作的时候都不被人们所接受。但是到后来人们经过很多年的思考和学习，才会发现他们是真正的大师。
今敏就是这样的人。虽然英年早逝，但是他留下的作品每一个都是非常珍贵的杰作。每一部作品都值得我们用很多的时间去学习和思考。
求一部日本动画片的名字：主角是 两个小孩 名字叫做 黑 ，白 主题忧伤，黑 保护一座城市 ，白单纯善良
恶童
动画电影《恶童》（鉄コン筋クリート），于12月23日公映。
《恶童》是日本漫画家松本大洋的另类风格作品，1993年-1994年在小学馆漫画杂志《BIG COMIC SPIRITS》上连载，单行本全3卷，销量突破100万部。作品以靠义理、人情和黑帮维系的荒废小城“宝町”为舞台，相依为命的孤儿小黑和小白是附近闻名的不良少年，当宝町在一群人的私利下面临巨大变动的时候，两个少年采取了不同的行动……
作品的动画电影由堪称好莱坞视觉效果之一人的电影人、曾担任《黑客帝国动画版》 *** 监督的Michael L.Arias先生担任导演，日本著名动画公司STUDIO 4℃ *** ，使用了大量CG技术。小黑和小白的声优分别由演艺组合“岚”的成员二宫和也与新生代女星苍井优担任。作品的舞台宝町参考了大量日本、中国香港、越南的建筑，绝妙地展现出亚洲风味，给人一种怀念的感觉。
在今年10月下旬的第19届东京国际电影节上，《恶童》作为特别邀请作品参加。同时，它还和今敏的《红辣椒》一起被选为第79届奥斯卡金像奖更佳动画的提名候选作品。还曾被美国纽约现代美术馆发行的艺术杂志《ARTFORUM》评为今年更佳电影，受到业界特别瞩目。
二:
由松本大洋老师的名作《恶童》改编的同名电影即将在数码电影祭“RESFEST”上率先上映。并于11月24日在东京举行了名为ALL NIGHT的的上映会。《恶童》以全新动画CG电影的风格降临“RESFEST”，无疑成为了年末百家争映焦点。更值得一提的是，ALL NIGHT 作为松本大洋老师作品之夜，除了新作《恶童》，更会有其他的作品一起上映，像是《蓝色青春》、《乒乓》都会与各位大洋FANS们见面。监督Michael L.Arias、曾利文彦，名演员大森南朋、渡边いっけい、手冢とおる， *** 人宇田充等也会悉数到场，陪伴大家度过这一 *** 之夜。
《恶童》描写了在荒废的架空城市“室町”里生活，性格成对照的两个少年“黑”与“白”之间的友情和纷争，从小黑的孤独回归小白的友爱，儿童间的微妙情感被表现出来。电影由曾经担任《黑客帝国动画版》 *** 监督的Michael L.Arias先生以及《乒乓》的 *** 监督曾利文彦先生来担当影片监督，由STUDIO4℃担当动画 *** 。
“RESFEST”祭到目前为止已走过了10个念头，它是日本 *** 人利用数码技术所 *** 的新动画CG电影展示会，与其他电影展示会不同的是 “RESFEST”是以支持革新作品发布为特色的电影祭典。举办10年，深受来自全世界各地的 *** 人的欢迎与好评。《恶童》赶在这样一个有特殊意义的场合上映，也算是借了“RESFEST”的东风。另，《恶童》除了在东京上映以外，京都、神户、福冈、仙台等地也已做好了公映准备。
松本大洋 东京ALL NIGHT 概要
时间： 2006年11月24日 22:00
地点： 东京 新宿
上映作品：《恶童》《蓝色的青春》《乒乓》
座谈会嘉宾： Michael L.Arias (监督/《恶童》)
曾利文彦(监督/《乒乓》)
渡边いっけい (演员)
大森南朋(演员)
手冢とおる(演员)
宇田充( *** 人)
堀靖树(spirits副编集长）
RESFEST10 《恶童》上映日程表
东京 2006年11月23日
京都 2006年12月3日
神户 2006年12月9日
涩谷东急院线；全国松竹·东急院线
CAST：
小黑：二宫和也
小白：苍井优
木村：伊势谷友介
泽田：宫藤官九郎
巧克力：大森南朋
香草：冈田义德
小僧：森三中
老鼠(铃木)：田中泯
蛇：本木雅弘
主题歌：
ASIAN KUNG-FU GENERATION
《那街上的湛蓝色》(Ki/oon Records)
STAFF：
原作：松本大洋(小学馆刊)
监督：Michael L.Arias
音乐：Plaid
*** 人：宇田充
动画 *** ：STUDIO4℃
*** ：“恶童” *** 委员会
求《攻壳机动队》对《黑客帝国》的影响。
1999年，一部叫做《The Matrix》(《黑客帝国：矩阵》)的电影刮起了一股从北美席卷世界的科幻浪潮，也是在这个时候，许多电影爱好者开始关注一部 *** 于1995年的动画电影《Ghost In The Shell》(《攻壳机动队》)。同年11月，在Matrix Virtual Theatre（），黑客帝国的导演沃卓斯基兄弟（Wachowski Brothers）在访谈中透露动画攻壳机动队对他们的影响相当大。在2003年，黑客帝国系列第二集和第三集相继上映，反响较之一部有过之而无不及，有些北美新闻媒体甚至把2003年称为黑客帝国年，然而2003年科幻迷的焦点却是由Production I.G. *** 从2002年9月6日开始在收费电视台PerfectSkyTV公映的Ghost In The Shell Stand Alone Complex即攻壳机动队TV版之一季。同时在 *** 上，认为黑客帝国系列在哲学思想，背景设定、拍摄手法、甚至分镜上抄袭攻壳机动队的言论盛嚣尘上，在国内和台湾的许多BBS中甚至为此爆发了几乎持续一年的口水大战。那么，所谓攻壳机动队到底是怎样的一部动画，为何引起各方广泛关注呢？
所谓攻壳，字面意思是“攻击型强化装甲外壳”的简称。攻壳机动队则是为了打击生化人和机器人犯罪，由 *** 成立的特别行动机构，正式名称是公安九课，因配备大量的攻壳车（一种人工智能战车）而得名。攻壳机动队最初是由士郎正宗1989年4月22日连载于青年杂志月刊Young Magazine海贼版的漫画，漫画并不长，连载每三个月一篇，从公安9课的成立开始，到主角素子离开公安9课结束，一共12篇。整部漫画并没有日本漫画传统式的大工业时代情节，仅仅拘泥于传统科幻作品中人与机器简单的二元对立，而是主题鲜明地指向了意识与物质的关系这一经典哲学问题（其英文名Ghost In The Shell中的Ghost意为灵魂，即指意识，Shell意为壳，即指意识的物质承担者），作者士郎正宗甚至用了1/6的篇幅讲述了两个游离于整体剧情外却与漫画主旨息息相关的故事。由于是纯正的OTAKU向漫画，整部作品题材偏冷，内容复杂晦涩，而且受89年宫崎事件的影响，80年代末90年代初的ACG界相当低迷，因此攻壳机动队的漫画在初始并未引起除资深科幻迷外的广泛关注。
1995年，以福星小子和机动警察成名，号称“原作粉碎机”的怪才导演押井守推掉了预定跟今敏合作科幻漫画《SERAPHIM》的机会，执导了攻壳机动队电影版。这部电影是日本之一部由外国(英国Manga娱乐公司)公司全资投拍的动画电影。或许多多少少对除日本外世界其他地方的观众而言，电影这种媒介较之漫画相对更容易接受些罢，电影攻壳机动队一经推出便获得了世界性（特别是欧美地区）的空前成功，好评如潮，为攻壳机动队赢得了海内外的广泛关注。1996年，电影攻壳机动队打败了好莱坞大牌明星施瓦辛格主演的经典影片《真实的谎言》，占据当年年美国美国Billboard录像带销售榜(《Billboard》杂志评选的家庭影碟销售排行榜)之一位，就连《泰坦尼克号》的导演詹姆斯·卡梅隆当初也曾为此片的日文LD版撰写文章，昆汀·塔伦蒂诺更是对这部作品赞誉有嘉。境遇对于漫画而言可谓是天差地别。
押井守曾说“改编原作，如果没有加入自己的新意，这样的改编是多余的。”因此电影攻壳机动队似乎是毫不犹豫地抛弃了士郎正宗漫画中的喜剧元素，大幅度地薄弱了漫画中那些往往让读者困惑费解的政治宗教背景，甚至为了突出主题而简化次要元素的信息量，把故事背景从四次非核世界大战后的日本移至香港，而在画面上呈现了押井守习惯性的灰暗写实，阴冷压抑，为电影打上了鲜明的押井烙印，然而主角素子那句已成为经典对白的“网路是无限宽广的”暗示的貌似悲观实则充满希望与热情的结局，不但契合了漫画作者士郎正宗对人类未来的乐观态度，还体现了押井独有的对进化的全新定义即科技进步也可被看作是一种生物进化方式，这种定义从根本上模糊了人与机器的区别，既然意识可以看作是某种信息 *** 体的衍生物，那么在高科技背景下，精神与肉体的对立根本就不存在了——这样的意识其实已经被实体化，物质对于意识在时间上的先在性已经没有意义了。但当意识可以随便复制，创造、修改，意识的物质承担者可以随意更换时，此“意识”真的就还能说是“人”的“意识”么？。正因为如此，押井在电影中借主角素子的口，说出了他/她的疑惑：“……当我浮向水面时，仿佛变成了另一个我”。而素子对这一问题的肯定答案，在日本ACG界由于95年因EVA的火爆而中兴后呈现的泛末世情结中可谓是一个异数。
就人物刻画来说，电影版的人物相对漫画版差异是相当大的。漫画版中的女主角素子是个相当狡猾强悍的女子，甚至被同事们称作“母猩猩”；而在电影中，素子虽然依旧强悍，但比原著中深沉冷漠了许多，从而使她产生自我怀疑的情节也显得更合情合理，就次要角色而言，电影中的人物刻画比原著丰满了许多，巴特，荒卷等不再是如漫画中一样仅比路人甲路人乙多了个名字而已。甚至在很多特写镜头中，巴特的表情几乎能让观众从他的瓶盖眼中看出复杂的眼神，这不能不说是押井的功力。
电影攻壳机动队的配乐是由87年创作《红眼镜》时就和押井搭档的川井宪次负责的。这个爱打麻将的老头前不久还特地被徐克请来负责《七剑》的配乐，在亚洲，他是与久石让齐名的作曲家。但他为中国音乐迷所知所推崇一开始可以说完全因为攻壳机动队的配乐。尤其是片头那段让无数人津津乐道的鼓点+保加利亚合唱。虽然不是所有人都认可这部电影的音乐，但几乎所有人都能在音乐中体会到那种神秘诡异却又神圣庄严而有时又带着些许无力的感觉。和后来攻壳机动队SAC以及SSS中菅野洋子的配乐相比，川井宪次的音乐缺少时代感。这是它更大的缺点，但同时，也是它更大的优点。虽然菅野洋子使用了大量摇滚的音乐元素以及电子合成器，让她的音乐非常契合攻壳机动队的未来高科技背景，但相较而言，川井的曲子所走的“神秘主义路线”更容易让电影观众迅速理解导演押井的思路，进入到对电影所反映的问题本质的思考中去。正是如此，有很多人认为在SAC和SSS中菅野洋子的表现实在太出色了，实在有风头盖过动画本身的嫌疑。但我认为，大部分原因应该可以说是由于TV版/OVA版和电影版在思想主题、整体构架等许多方面的特点不同罢。不论是2002年的SAC还是2004年的SAC 2nd GIG（GIG意为Global Information Grid）以及最近的SSS（SSS意为Solid State Society），主题已经没有过多地在思维与存在这一问题上进行纠缠，而是重点探讨存在者中个体差异以及个体意识与集体意识的关系。较电影的主题而言，算是比较“高级”的问题；而就时间长度来说，TV和OVA都有电影无可比拟的篇幅优势，因此TV和OVA的整体构架比电影要显得松散。在我看来，在这样的情况下配乐作曲家在创作上拥有更多的活动空间也是可以并且应该被理解的。
如何评价今敏导演的动画作品《妄想 *** 人》
当我听到今敏死讯的时候，感觉极度意外，这是一个我非常喜欢的导演，同时，我对一个导演的关注往往就是他的作品，对其日常动态并无甚注意。所以，往往只有看到消息，某位喜爱的导演新作即将问世，才激动的期待着，而作为动画电影导演，其作品 *** 周期常常更长，所以当看完《红辣椒》后，我静待今敏的下一部作品，但是等来的却是他的死讯，这样的反差还是令我错愕的。
我看了今敏从《未麻的部屋》后的所有作品，不过我看的之一部今敏作品是TV作品《妄想 *** 人》，而正是这部作品让我对今敏推崇备至。今敏的作品风格其实是鲜明的，你几乎可以说他的每部作品都是他的典型作品，《妄想 *** 人》在我看来属于他作品中，社会性剖析最深刻的。本片前段体现了今敏作品的一大特点就是：悬疑，一个神秘的“棒球少年”制造了一起又一起的袭击事件。从整个社会看，这实际上只是一个局部的案件，但是今敏却由此制造重重悬念，同时表现了人类社会秩序的脆弱。我们看到，影片开始井然有序的东京，本为生计奔波的人们，渐渐被这一事件惊吓，谣言口碑相传，恐惧被媒体放大，就这样，一个未见真身的“棒球少年”竟然让整个社会大乱。这看似一种夸张的戏剧性表现，却有着现实映照，社会的示范与动荡，恰是在深刻的社会矛盾下，最终被局部激进事件传染和放大，最终导致表面浮华的社会的崩溃与狂躁。而到了影片后面几集，又体现了今敏作品的另一特点，那就是超现实主义风格，突然间，这部动画显得愈发荒诞，社会的扭曲最终被反映到一种超现实主义环境的物理扭曲中。于是，在这里，我们看到了今敏堪称恣意汪洋的想象力，一种失控般的画面表现，给人以强烈的冲击，并最终又回归现实，一个看似秩序井然的社会的回归，仿佛等着下一个失范的轮回。
悬疑+超现实主义，这其实在今敏的成名作《未麻的部屋》中就有所反映，而这部影片中又有着更强烈的惊悚味道和心理辨析色彩。主人公雾越未麻在虚虚实实，真真假假的世界和性格中纠缠与痛苦的表现，同样以超现实主义的风格呈现。可以说，雾越未麻的角色和经历在惊悚片中早有出现，但是今敏却以灵活度更高的动画，将这种双重性格下的混乱表现的更加诡异、狰狞，自然也有了更强的感染力。当然，今敏最出名的作品还是《千年 *** 》，但是其风格上并未将我喜欢的今敏的特质更大程度表现，不过其镜头剪辑很有特色，时空交错，华丽动人，我在想，这是不是也是他拍的最过瘾的一部？今敏的作品虽然以超现实主义色彩闻名，但是正如前文所说，它指向的常常就是社会的现实，提到这里，就要提他一部看起来不那么今敏，但是我非常喜爱的《东京教父》了。这部作品的风格充满了幽默感，甚至感觉有些无厘头之风，实在不像今敏那悬疑和神秘的做派，而三个流浪汉发现弃婴，为其当爹当妈的混乱场面则让人想起了好莱坞类似喜剧。不过，今敏的特点还是在这部动画中隐隐体现，比如，窜起故事的一条线就是他们寻找孩子的父母，这一悬念也在片中不断穿插。而他们一路上遇到的稀奇古怪的事儿，那种荒诞本身就是超现实主义的。然而，故事还是在现实中生根发芽，我们看到的是很现实的情感和苦痛，三个流浪汉一路也揭示着社会边缘人的酸甜苦辣，但是最终，这部影片温情脉脉，感人至深，给人以献上的爱的力量，算是今敏一部别致的佳作。
而今敏最近的一部作品《红辣椒》秉承了其一贯的品质和风格，同时，感觉也是今敏动画生涯的阶段性总结。它有着《未麻的部屋》的那种氛围和框架，同时又有着《妄想 *** 人》那样将故事引入社会的思路，而对于超现实主义的现实梦境交织的表现则有着《妄想 *** 人》和《千年 *** 》的痕迹，在故事情节上还有些《黑客帝国》的味道。多种元素交织，影片依然精彩，但是如果之前看过他的作品，会少了那种惊呼的感觉。说起今敏，其实他还有不少以各种形式参与的作品，比如一部1995年拍摄的动画短篇集《回忆三部曲》，他便与大友克洋担任了编剧，其对人类未来充满忧虑的反乌托邦气质给我留下了深刻的印象。
对我来说，今敏属于那种始终可以有所期待的导演，他有鲜明的风格，但是每一部作品总能多少带给你些不一样的感受。如今，少了一份对他的期待是件何其遗憾的事情，只希望他的遗作《造梦机器》能够尽早上演，也是对他更好的纪念。作为一名动画导演，他表现出了不逊很多剧情片大导的技法和深刻，树立了其“以超现实主义深刻剖析现实”的独树一帜的风格，他本处于当打之年，本是日本动画的中坚力量，本可献上更令人惊叹的作品，但是，这一切如今只是假设，我们只能再一次回顾他那数量不多，但是品质优质的作品，体会一个动画影人的无尽梦想与无穷幻想。